Por Édgard Hozzman
Alexei y su hermano Mario son dos referentes de los grandes músicos de la generación de rockeros de los años setenta. Alexei fue quien trajo el primer amplificador Marshall de doble cabina, lo que fue una novedad a comienzos de los años setenta, al igual que su nombre de origen ruso.
Hijo del grande constitucionalista de Colombia, el doctor Carlos Restrepo Piedrahita, docente de leyes y diplomático de carrera. Quien no estuvo de acuerdo con la profesión que escogió Alexis a quien soñaba viéndolo dando continuidad a su obra.
Su madre doña, Sonia Ordoñez pianista concertista fue quien apoyó la vocación musical de los hermanos Restrepo Mario y Alexei. La sensibilidad artística de ella la comprometió con los primeros pasos musicales de sus hijos en Alemania y Colombia.
Alexei compartió el liderazgo en la guitarra con Chucho Merchán de la banda de rock más importante de los años setenta, “Malanga” agrupación que dejo huella en su generación gracias a su originalidad y creatividad. Son inolvidables las improvisaciones de guitarra de, Chucho Merchán y Alexei.
La calidad y estructuración musical de Alexei le valió el reconocimiento de arreglistas y productores discográficos quienes lo llevaron a los estudios de grabación donde aporto su sonido para artistas de diferentes géneros, su talento tuvo eco en los empresarios artísticos nacionales e internacionales quienes lo contrataron para reforzar las orquestas para los diferentes artistas que han actuado en Colombia.
La calidad humana y musical de Alexei son su mejor carta de presentación, des complicado, cálido, excelente profesional, serio y responsable,
–¿Dónde descubrió su vocación musical?
–En casa, dónde mi madre ensayaba su piano clásico con un cuarteto de cámara. Ella estudio piano en el conservatorio de Cali con el maestro, Antonio María Valencia.
–¿Cuántos años vivió en Alemania?
–10 años en el lapso diplomático de mi padre en Alemania.
–¿Cuál fue su modelo como guitarrista?
–Fueron varios sin embargo esta trilogía marco mi norte como guitarrista, Jimi Hendrix, Jimmy Page, Ritchi Blackmore.
–¿Quién fue su primer maestro de música?
–El docente de mi primer colegio en Alemania, no recuerdo su nombre. Comencé interpretando el acordeón.
–¿Dónde estudió música?
–Todo empezó en los colegios alemanes, también tuve profesores privados y cursos en diferentes centros docentes relacionados con las artes, entre ellos la Universidad de Colonia, Alemania.
–¿Cuál fue su banda favorita?
–Dos, “The Rolling Stones” y “Led Zeppelin”
–¿Cuál fue su primera agrupación?
–“Hinkelstein” en Alemania. Con esta agrupación comencé a hacer realidad mis sueños de adolescente, nuestro sonido tenía una gran influencia de la onda inglesa.
–¿Por qué no siguió la carrera diplomática de su padre?
–Porque me sedujo mi vocación musical, en mi primaron los genes de mi madre ella era una artista. Además, me veía más realizado haciendo música.
–¿Cómo recuerda a su padre?
–Como un ser admirable e íntegro de quien me siento orgulloso.
–¿Recuerda la marca de su primera guitarra?
–Una acústica fabricada en Colombia seguramente en Chiquinquirá no recuerdo si tenía marca, pero me sirvió mucho en ella aprendí mucho, mi primera guitarra eléctrica fue una Hoefner.
–¿Cómo llegó a “Malanga”?
–Por una compañera del Colegio Andino, Ana María Silva ella era la novia del baterista de “Malanga”, Álvaro Galvis.
–¿Quién lo contactó con Chucho Merchán?
–Chucho llegó a un ensayo de “Malanga”, le gustó el proyecto y se vinculó como guitarrista y cantante.
–¿Su madre fue su gran apoyo? ¿Cómo la recuerda?
–Como una madre amorosa, su apoyo fue incondicional y definitivo en mi vocación musical, actividad que mi padre no aprobaba, como como profesión.
–¿Con qué otras agrupaciones han actuado?
–Las que más recuerdo: “Los Flippers”, “La Banda sin Nombre”, “La Banda Nueva”, “Ship”, “EX – 3”, “CAB” de Medellín, La Banda de Harold, “La Vaca Sagrada”, Orquesta María Canela, “Linus, Alextremo”, “Freedom Jazz Quartet”, “Abrakadabra”, “Xumapaz”.
–¿En Colombia han reconocido su talento?
–Si han reconocido mi labor, obra y compromiso con la música.
–¿Cuál ha sido su escuela rockera?
–Los grupos de la vieja guardia los de los años setenta con los que actué.
–¿Dónde actuó por primera vez?, ¿cómo recuerda esta experiencia?
–En Alemania en una fiesta del barrio. Fue una experiencia gratificante y la reafirmación de que ese era el rumbo que daría a mi existencia.
–¿Cómo recuerda las noches de la Discoteca Zeppelin?
–Como una perpetua rumba acompañada de grandes posibilidades de interpretar el sonido que me gustaba al lado de buenos músicos como los que conformaban “Los Flippers”.
–¿Cuántos idiomas habla y escribe?
–Castellano, alemán, inglés y un poco de francés.
–¿Dónde terminó sus estudios secundarios?
–En el Colegio Andino, Bogotá.
–¿Es tan radical como su padre, el gran constitucionalista, Carlos Restrepo Piedrahita?
–No soy radical. Soy muy flexible.
–¿De los grandes maestros de la música clásica a quien admira y escucha?
–Indiscutiblemente, Beethoven a quien escuchaba desde la cuna.
–Su padre además de Dr. en leyes era un estudioso melómano, ¿estuvo de acuerdo con su vocación musical?
–Si estuvo de acuerdo, siempre que se mantuviera como un pasatiempo o hobby.
–¿Cómo músico de estudio para quienes ha grabado?
–Con “Malanga”, “Los Flippers”, Mateo Balboa, Christopher, Checo Acosta, Joe Arroyo, Fruko, César Mora y María Canela, además de todo el elenco de baladistas nacionales de los años 70 y 80, Francisco Zumaqué, “Ship”, “EX – 3”, “Linus”, “Xumapaz”, Chucho Merchán,entre muchos más que no recuerdo, además de infinidad de jingles y piezas comerciales.
–¿Para qué cantantes ha trabajado?
–Todos los anteriores y muchos españoles que vinieron a Colombia en los años 70 y 80.
–¿Qué emisora escucha?, ¿cómo se informa?
–Leo El Espectador.
–¿La justicia en Colombia es para los de ruana, no para los corruptos y políticos?
–Así es, triste realidad.
–¿Se puede vivir de la música en Colombia?
–Si eres polifacético en tu relación con ella sí. Eventualmente trabajando con una estrella de fama internacional se deben dominar y conocer diferentes géneros musicales.
–¿Su concepto del Reguetón?
–Aceptación de la realidad musical. Para mi es una expresión monótona y ajena a la profundidad literaria.
–Conforme su agrupación ideal con los músicos que ha actuado.
–Mario Restrepo, batería, Chucho Merchán, bajo, Orlando Sandoval, teclado y el suscrito en la guitarra.
–¿Espiritual o religioso?
–Espiritual.
–¿Cuáles son los cinco temas su playlist?
–Wild Horses, “Rolling Stones”- Seasons of emotion – “Led Zeppelin”, Strawberry Fields – “The Beatles”-Brother to brother, Gino Vannelli- Good times, bad times, “Led Zeppelin”.
